Converse, фанфики и эмоциональные мужчины: 10 причин, почему нам будет не хватать сериала «Доктор Кто»

Британская эксцентричность

Шестьдесят лет существования сериала продержались на ярком типаже главного героя, то есть британской эксцентричности в духе «на дереве сидела сумасшедшая рыба». Любимым Доктор стал благодаря неизменной в любую эпоху кристальной дури.

В дури и был смысл, будь то внезапная игра на дудочке и восклицание «О, тетя милостивая!» Второго Доктора, сельдерей в петличке Пятого, бесконечный шерстяной шарф Четвертого, который появился благодаря ошибке костюмерши, и знакам вопроса в безумно ярком наряде Шестого, будто позаимствованном в ближайшем шапито.

Одной из причин закрытия шоу можно считать то, что Пятнадцатый Доктор, которого играл Шути Гатва, стал слишком нормальным, самоосознанным и вот это все скучное. Доктор должен носить фески, любить рыбные палочки с заварным кремом, корчить нелепые гримасы, а через секунду кричать «Allons-y!» и бежать вместе с обалдевшими спутниками спасать Вселенную с помощью проволочки, гвоздика и чистой наглости.

Brainy Is New Sexy

Еще в 90-е нердов били качки, не любили девушки, а оправдать свое существование они могли, только спасая планету, как Элайджа Вуд в «Факультете». И вдруг «увечный эскулап среднего возраста», «обладатель байронического шарма», как писали в журнале «Искусство кино», доктор Хаус стал главным секс-символом планеты.

Через год после премьеры «Хауса» состоялся ребут «Доктора Кто». Загадочный инопланетянин в синей будке и раньше бывал молодым и привлекательным, как обаятельный белокурый Пятый или романтичный красавец Восьмой в телефильме. Но Кристофер Экклстон в роли Девятого — с северным акцентом, в бандитской кожанке и болью в глазах — впервые влюбился в спутницу и несколько раз поцеловался.

Эстафету перенял Дэвид Теннант, и в изданиях начали появляться статьи «Десять лучших поцелуев Доктора», который окончательно стал романтическим персонажем. В студенческом издании Кембриджа Tab (2012) рассуждали о привлекательности нердов:

При всей наивности рассуждений, когда краш поколения умный, это дает надежду.

Фанфики

Хотя считается, что первые фанфики появились благодаря сериалу «Звездный путь», фандом «Доктора» стал пионером переноса фанфикшена в интернет. В 1990-е фанфики по «Доктору» начали публиковать на Usenet-группе alt.drwho.creative. Это была одна из первых площадок, где фанфики существовали в открытом цифровом пространстве — до FanFiction.Net, до AO3.

Появившийся в 2000-х главный архив фанфиков по «Доктору» — «A Teaspoon and an Open Mind» (название — цитата Четвертого Доктора) стал образцом для всех последующих фанфик-архивов разных фандомов.

В отличие от многих франшиз, где граница между фанатом и создателем жесткая, в «Докторе Кто» поклонники влились в создание канона.

С момента закрытия сериала в 1989 году и до его возрождения «Доктор» не канул в Лету благодаря адаптациям — фанфикам, аудиодрамам и романам серии Doctor Who: The New Adventures, которые выпускало издательство Virgin Publishing. Эти книги были официально лицензированы BBC, но при этом их писали авторы, вышедшие из фандома, включая будущего шоураннера возрожденного сериала Рассела Т. Дэвиса.

Спин-офф сериала «Торчвуд», по сути, продолжил начатое фикрайтерами, создав «взрослую» версию «Доктора» с сексом, изменами, веществами и насилием. Сегодня уже никто не мог бы сказать, появились ли какие-то факты о жизни Доктора на его родной планете Галлифрее изначально в каноне или фаноне, — все давно смешалось.

Кстати, Мэтт Смит написал фанфик, где Доктор встречает Альберта Эйнштейна.

Converse и хипстерская мода

Перед началом съемок Дэвид Теннант героически отстоял у продюсеров право надеть вместо элегантных ботинок собственные потертые кремовые кеды Converse, и это оказалось гениальным решением. После премьеры его сезона газеты писали: «Кеды — самый горячий товар этого лета».

Образ Десятого — узкий костюм, длинный плащ, очки и Converse, словно он только что с концерта инди-группы, — лег в основу того, что сам актер назвал «гик-шиком», возможно, даже придумав термин.

Пока фанаты покупали кастомные кеды с ТАРДИС, Одиннадцатый Доктор (по предложению Мэтта Смита) ввел моду на винтаж. Его твидовый пиджак, подтяжки и, главное, галстук-бабочка привели к настоящему буму. Британский ретейлер Topman зафиксировал рост продаж бабочек на 94% уже к концу месяца после премьеры.

Мода «Доктора Кто» стала частью британской поп-культуры и стиля хипстеров. Как сказал художник по костюмам Рэй Холман, шоу «не боится обращаться к моде или гендеру — быть действительно актуальным или совершенно неожиданным».

Gif-сеты и Tumblr

В 2010-х на Tumblr обитал если не весь интернет, то фанаты фандомов. Свобода была полной, эротика составляла львиную долю контента, интернет-феминистки вели там свои дискуссии, а самым распространенным языком фанатского общения стали гифки, с помощью которых можно было пересказать сюжет эпизода или зашипперить персонажей разных сериалов.

На первом месте по популярности сайта был официальный блог «Доктора Кто», который в день 50-летия сериала посмотрели 14,5 млн раз — это больше, чем у Супербоула и MTV Video Music Awards. Потом свободу отменили, и Tumblr потерял все. Но было весело.

Конвенты, косплеи и мечты, которые становятся реальностью

Один мальчик в 3 года посмотрел сериал и решил стать актером, чтобы однажды сыграть Доктора, о чем заявил родителям, а после написал в школьном сочинении. Он носил длинный шарф Четвертого Доктора, который ему связала бабушка, стоял в очереди за автографом Тома Бейкера, писал продюсерам сериала с предложениями сюжета.

И видимо, так верил в мечту, что вырос и сыграл Десятого Доктора.

Другой юноша в 15 лет основал вместе с другом фан-клуб «Доктора» в Глазго, истово брал автографы у любимых актеров сериала и даже стал героем статьи местной газеты: «Все, что нужно Питеру, — это ТАРДИС в его спальне!».

А потом вырос и сыграл Двенадцатого.

Не всем хувианам (самоназвание фанатов шоу) удается то, что удалось Дэвиду Теннанту и Питеру Капальди, но фандом ведет невероятно активную жизнь с 1977 года, когда в Лондоне состоялся первый конвент… в церковном зале. На конвент в поместье Лонглит, посвященный 20-летию сериала, в 1983 году в первый день пришли 35 тысяч человек. Косплей стал отдельным видом искусства, равно как вязание и прочее рукоделие, которому посвящена отдельная глава книги «Fan Phenomena: Doctor Who».

Поклонники снимают фанатские фильмы и целые фан-сериалы, строят дома ТАРДИС в натуральную величину (реальный случай в Дерби) и разработали родной язык Доктора — галлифрейский.

Отношения любви между фанатами и сериалом долго были взаимными, пока не начались скандалы новейшего времени, отметившиеся в истории культурных войн эпохи воукизма. Но когда-то, как рассказывала внучка Уильяма Хартнелла (первый актер Доктора), ее дедушка получал письма от юных фанатов, которые верили, что обращаются к настоящему Повелителю Времени, — и он все их читал.

Музыка сфер и женщины-пионеры в электронике

Для большинства сериал неотделим от музыки на заставке — известнее всего она нам в обработке Мюррея Голда. Тему сериала придумал в 1963 году композитор Роб Грейнер, отправив ноты в студию BBC Radiophonic Workshop, которую создали за пять лет до этого для экспериментов со звуком. За доработку взялась сотрудница студии Делия Дербишир.

Она резала пленку, склеивала куски в нужном порядке, меняла скорость воспроизведения и всячески искала новое звучание аналоговыми способами во времена, когда синтезаторы еще были размером с фуру, стоили аналогично и были лишь единичными феноменами музыкальной индустрии США.

Услышав готовую запись, Грейнер пришел в восторг и пытался добиться указания Дербишир как соавтора.

BBC отказалась, и при жизни Дербишир не получила признания за мелодию «Доктора». Radiophonic Workshop тоже основала женщина — Дафна Орам, которая экспериментировала с электронным звуком с 1940-х. Композиторка изобрела способ синтезировать звук, рисуя ноты прямо на кинопленке. Это был один из первых в мире способов создавать электронную музыку визуально, без синтезаторов и клавиш. Сейчас изобретенная ею «Орамикс-машина» хранится в лондонском Музее науки.

«Пока есть слезы, есть надежда»

Доктора классического сериала редко проявляли эмоции, руководствуясь понятием о мужественности «мальчики не плачут». Когда на глазах Пятого погиб спутник, девушки-компаньонки рыдали, пока Доктор лишь стоял с ошеломленным лицом.

С перезапуском ситуация изменилась.

Даже на глаза сурового, как челябинские лесорубы, Девятого, только вернувшегося с Войны времени с очевидным ПТСР, могли навернуться скупые слезы. Десятый плакал — много, красиво, иногда навзрыд, поскольку действительно много терял.

Можно поспорить, что Двенадцатый вновь был стоиком, но это не совсем так, он скорее иначе проявлял эмоции: выразительный голос Питера Капальди становился взволнованным и надтреснутым, трогая сердце.

Так постепенно сериал ввел в поп-культуру мужского персонажа нового типа — наделенного эмоциональным интеллектом, не стыдящегося проявления чувств — от детской радости до глубокого горя. С Пятнадцатым Доктором, которого играл Шути Гатва, вышел явный перебор: он плакал чаще любого среднестатистического человека, не всегда по понятным поводам. И все же в мире, где всем, а не только мужчинам, положено «держать лицо», Доктор подавал редкий и полезный пример.

Дэвид Теннант

Десятый считается самым популярным из Докторов, а известным актер стал благодаря сериалу. Но это не единственная крупная и, возможно, даже не лучшая его роль. Теннант стал актером нового поколения, которого можно было одновременно увидеть в сериалах, фильмах, на сцене и в интернете. У него почти не было слабых проектов — от больших шекспировских ролей в «Гамлете» и «Ричарде II» до веб-капустника «Постановка», в котором он снимался по зуму во время локдауна вместе с Майклом Шином, дурел от скуки и пил чай из кружки с собственной фотографией.

Почти всегда актер транслирует один и тот же тип энергии — он играет мужчин, у которых слишком много чувств. Даже злодеи Теннанта обычно нервные, эмоциональные, многословные. Он стал лицом миллениальской культуры, совпав с эпохой, открывшей для себя «волатильность», «хайп», обсуждение травм и одиночество в сети.

Доктор побеждает не мускулами, не оружием и не властью. Он говорит. Любит. Страдает. Помнит. Ждет. Это первый большой романтический герой эпохи эмоциональной маскулинности. И мы рады, что с Теннантом не придется прощаться с отменой шоу.

Миллениальская романтика в безопасном мире

Новый «Доктор» появился в очень короткий исторический промежуток, когда будущее казалось хорошей новостью. Миллениалы выросли в мире дешевых авиабилетов, студенческих обменов, первых социальных сетей и ощущения, что жизнь будет становиться только свободнее и интереснее. Таким и был сериал: бесконечная Вселенная, в которой за очередной дверью тебя ждет приключение.

Доктора любой эры отличал оптимизм и призыв не сдаваться. Как сказала Тринадцатая:

Сегодня этот взгляд на мир кажется почти утопическим, а закрытие сериала — концом эпохи надежд и обещаний. Но дверь ТАРДИС не закрывается навсегда. Она просто исчезает на какое-то время, чтобы однажды снова появиться совсем в другом месте.