Уиллем Дефо в ретрофэнтези, Юрий Стоянов в деревне и самое рыжее кино: 7 добрых семейных фильмов 2020-х
А24 играет с куклами-аниматрониками, а Харрис Дикинсон открывает для себя, что дети не так уж и плохи.
Мало кто это заметил, но в 2020-х семейное кино захватило мир. Оно не получает «Оскаров» за режиссуру, его не хвалят кинокритики, но именно оно вытащило кинотеатры после пандемии. Потому что на фоне новостей взрослым хочется комфортного кино, пока детям хочется мороженого и попкорна. Сделали подборку стоящих семейных фильмов последних лет из разных частей света — без скидок на возраст. Взрослым здесь тоже будет что посмотреть.
«Огненная тайна», 2023
Riddle of Fire
Грозная банда на великах (Чарли Стоувер, Скайлер Питерс и Фиби Ферро) совершает дерзкое ограбление местного склада, скоммуниздив вожделенную игровую приставку. Увы, мама ставит пароль на телевизор и соглашается сообщить его, только если ребята достанут ей черничный пирог — почему-то громадную редкость в городке.
Вооружившись пейнтбольными ружьями, «Трое бессмертных рептилий», как они себя именуют, отправляются в квест. Им предстоит спасти лес и сразиться с браконьерами под названием «Бессмертный клинок», которых возглавляет настоящая ведьма (Лио Типтон). Ну или ненастоящая — в счастливом возрасте героев это неважно.
Мгновенная культовая классика, окрещенная «неосказкой» жюри в Каннах и Торонто, где фильм взял призы, — изобретательный дебют зумера Уэстона Разули, который можно назвать косплеем Уэса Андерсона, но фильм на самом деле лучше.
Андерсон, конечно, научил инди-кино брать эстетикой, но тут есть нечто большее, чем съемка на пленку 16 мм и зернистая картинка родом из чьего-то детства. Фильм похож на постмодернистскую советскую сказку «Там, на неведомых дорожках», где вход в волшебство тоже был за углом, среди зеленых веток, а магия дружила с технологиями.
Разули немножко умничает: придумывает «странности» (дети говорят как хорошо пожившие герои нуара, а младший шепелявит так, что его пришлось субтитрировать), сплавляет квест с абсурдной криминальной логикой, тонко давит на ностальгию. Но волшебство в фильме все же неуловимое — и поэтому настоящее.
«На деревню дедушке», 2025
Десятилетний Владик (Ярослав Головнёв) — гений нейросетей, блогер и профессиональный «выживатель» нянь. Когда маме (Ингрид Олеринская) предстоит срочная командировка в Москву, а очередная домомучительница сбегает, ей остается только отвезти ребенка к деду (Юрий Стоянов), с которым она не разговаривала двенадцать лет. Дед живет на селе и считает, что интернет — это ветер в проводах. У мальчишки на носу IT-конкурс. Начинается война сильных мужских характеров.
Первый наглядно показанный конфликт поколения альфа с бумерами в российском кино и классическое противостояние города с деревней, где наш всенародный дедушка Юрий Стоянов опять приносит радость людям.
Как все семейные комедии, фильм совершенно предсказуемый и берет не мудрствованием лукавым, а простодушным обаянием и уютным домашним ощущением. Беспроигрышная схема «старый и малый» и образцовое зрительское кино, о котором сам Юрий Николаевич говорит:
«Не надо воспитывать детей — надо воспитывать себя».
«Задира», 2023
Scrapper
Джорджи (дебютантка Лола Кэмпбелл) двенадцать, и она уже совершенно самостоятельный человек. Слишком самостоятельный — мама девочки умерла, а окружающие взрослые настолько хорошо знают родную историю, что ведутся на рассказы ребенка о том, что она живет с «дядей Уинстоном Черчиллем». Живет она, в общем, неплохо: моет посуду, делает уборку и оплачивает счета, воруя велосипеды, пока однажды в сиротскую идиллию не врывается великовозрастный дуралей с обесцвеченной челочкой (Харрис Дикинсон), заявляющий: «Я твой папа».
Теплое coming-of-age дебютантки Шарлотты Риган с редким по современным антипатриархальным временам тейком о важности мужчины в жизни ребенка — и наоборот.
Эстетически — новый британский реализм, где меньше грязной кухонной раковины, на которой когда-то процветал Кен Лоуч, и больше солнечного света, мягкого цветокора и обаятельных лиц (Дикинсон с дурацкой прической едва ли не приятнее, чем в ролях красавцев из «Треугольника печали» и «Плохой девочки»). В кадре мелькают ватные облака из магического реализма, второстепенные персонажи комментируют происходящее, как в документалке. А нас порадует то, что конфликт отцов и детей в этот раз благополучно разрешился.
«Оборотни из маленькой деревушки», 2024
Loups-Garous
Семья собирается в доме деда (Жан Рено в отличной форме) с начальной стадией деменции. Чтобы развлечь старика, глава семейства (Франк Дюбоск) предлагает сыграть в настолку «Оборотни». Внезапно портал засасывает всю компанию в XV век. В средневековой деревне правила те же, что и в игре: днем вы с арбалетом вычисляете оборотня, а ночью оборотни вычисляют вас. У дедушки тут же все слабоумие проходит.
«Джуманджи» по-французски — меньше спецэффектов, больше галльского обаяния и академической истории, насколько ее можно показать без голливудского бюджета и лоска, зато декорации не компьютерные.
Фильм знает, что он — всего лишь нетребовательное веселье, и не стыдится этого. Анахронизмы не прячутся: в деревне волшебным образом иногда работает электричество и поют песни, которые напишут спустя 500 лет. Стрелы летают много, часто и смешно. Заглядывает обязательный Леонардо да Винчи, объясняющий происхождение «Моны Лизы». А Жан Рено с арбалетом — это ровно то, ради чего вы это включите.
«Огненный лис» (2024)
Лисенок Ветер рождается самым слабым в семье, к тому же трусоват и не способен постоять за себя. А потом беготня с братьями навлекает на лисье семейство беду. Ветер остается один и неуверенно выживает, пока не встречает красавицу Лаву — самую рыжую на всей Камчатке. Едва жизнь налаживается, и появляются детеныши, как возвращается страшный бурый медведь, когда-то лишивший Ветра семьи.
«Самый рыжий фильм года», как называют его героические авторы Дмитрий и Анна Шпиленок, которые провели три года в Кроноцком заповеднике на Камчатке, жили в избушке, мыли посуду в ледяной реке и питались консервами.
Все ради съемок своей замечательной ленты — как «Король-лев», только история настоящая, а персонажи живые (Ветра озвучивает «голос Леголаса» Олег Вирозуб с поэтичными обертонами). Ветра «играет» один зверек — пока уникальный случай в кино о животных. Красота головокружительная, а ощущения в финале — лучше, чем от любого лайв-экшн.
«Очи» (2024)
The Legend of Ochi
Девочка-подросток Юрайя (Хелена Ценгель) живет в островной деревне, зашуганная миром, отцом-охотником (Уиллем Дефо) и братом с командирскими замашками (Финн Вулфхард). Мама (Эмили Уотсон) давно ушла в леса собирать целебные травы, жизнь пронизывает мужской милитаризм: на острове, как говорят, живут чудовища, которые только и мечтают, что перебить скот с людишками. Но вот однажды героиня находит попавшего в капкан глазастого пушистика и понимает, что ей говорили неправду.
Студия А24 делает шаг на территорию Disney и выигрывает. Дебютант Исайя Саксон (клипмейкер Бьорк и Канье Уэста) отказывается от голливудского полированного CGI в пользу аниматроники, кукол и лично нарисованных картин-декораций — почти как в старых фильмах, где монстров играли люди в костюмах, и это было прекрасно.
Тут нет блокбастерного пафоса, зато есть Дефо, который, кажется, не играет, а проживает очередную фазу своего бесконечного противостояния с миром (на этот раз миром лесных зверей). Зверек очарователен: большие глаза, родство с гремлинами, иррациональное желание купить плюшевую игрушку. Местами — немножко хоррор. Побеждает дружба. И Дефо, конечно, — слегка нелепый, как мы и любим.
«Маленькая Амели» (2025)
Amélie et la métaphysique des tubes
Амели (голос Луизы Шарпентье) радует родителей первым угуканьем, но не понимает, чему они радуются. «Все люди как люди, а я богиня», — примерно так думает девочка. Вернее, бог, ради которого распускаются цветы сакуры, идет дождь и вообще происходит все интересное. Мир большой и маленький одновременно: его составляют мама с папой, милая юная няня Нисио-сан, пылесос (тоже бог) и противная домовладелица госпожа Касима, которая почему-то не любит родителей девочки.
Почти получившая «Оскара» экранизация автофикшен бельгийки Амели Нотомб о раннем детстве в семье дипломатов в Японии 1960-х. Авторы снимают 2D-анимацию, которая хочет быть детским рисунком, — кажется, единственно верный способ передать картину мира трехлетнего ребенка.
Это нежное почти что аниме не боится быть странным. Мир здесь течет, как вода: лица расплываются, предметы дышат, границы реальности комкаются, как пластилин. Визуальный ряд, созданный рисунками, выполненными от руки, выглядит так, будто его вытянули из подсознания.
Может быть, для самых маленьких это слишком оригинальное произведение. А может, наоборот — дети вспомнят, что именно так и бывает, когда ты все еще маленький бог.
Расскажите друзьям