5 букинистических книг о красоте и моде, которые пахнут покоем и могут заменить лекции по культуре

Большинство из этих книг можно найти на Озоне, встречаются они и в свободном доступе в интернете в формате pdf, но в последнем случае не будет аромата.

«История прически». Ирина Сыромятникова. Первая публикация — в 1983 году

Пытались ли вы взглянуть на историю человечества с точки зрения прически? Прическа менялась в зависимости от климатических условий, исторических событий, религиозных убеждений и эстетических взглядов. Автор книги всю жизнь проработала гримером, поэтому рассуждает об эволюции прически не как отстраненная наблюдательница, а как профессионал своего дела, который знаком с текстурой и свойствами волос, особенностями укладок и тонкостями парикмахерского искусства. Вообще-то ее книга — учебник для художественно-технических училищ, и практические знания только добавляют веса историческому исследованию.

В книге можно найти самые интересные факты из истории прически и макияжа. Церковь предала проклятию «рогатые» женские головные уборы во времена бургундской моды, а завязывать волосы в хвост женщины начали благодаря фаворитке короля Людовика XIV: у девушки на охоте растрепалась сложная прическа, но она не упала в обморок, как полагалось в таком случае, а перевязала волосы… подвязкой от чулка, собрав пряди высоко на затылке. С тех пор так и носим. Самые невероятные силуэты причесок в истории встречались при дворе Марии-Антуанетты, где на головы водружали целые фрегаты, о чём вы, вероятно, знаете. Но вряд ли вы знаете о прическе «Весна», которой экстравагантная королева произвела настоящий фурор: многоэтажные ряды белоснежных кудрей, в которые помещались стеклянные колбочки с водой, а в них вставлялись живые розы. Можно представить, какую нагрузку на шею давала эта конструкция, но всё во имя красоты. В книге вы найдете инструкции с иллюстрациями, которые помогут сделать прически и грим разных эпох, даже как у древних ассирийцев и вавилонян. Такое не встретишь интернете! Косплеерам и реконструкторам на заметку.

«Мода. Век модельеров. 1900–1999». Шарлотта Зелинг. Первая публикация — в 1999 году

Книгу фешен-исследовательницы Шарлотты Зелинг наряду с «Системой моды» Ролана Барта рекомендует прочесть Британская высшая школа дизайна. Автор начинает с рассуждения о парадоксе моды: она увлекает нас в поток, позволяя быть как другие, но одновременно помогает выразить индивидуальность. Посмотрите на свои вещи. Ваша футболка от Reebok, ваши кроссовки от Nike, ваши очки от Ray Ban. Они создают ваш индивидуальный стиль, хотя такие же вещи могут носить миллионы людей на планете. С точки зрения Зелинг, начало этому было положено в XIX веке, когда Чарльз Фредерик Ворт, который считается первым кутюрье, отказался оставаться лишь поставщиком французской императрицы Евгении и стал помечать созданные им изделия своим именем, как делали раньше только художники. Так возник феномен товарной марки, которую сегодня мы знаем как бренд. Довольно приятно знать, что все мы так или иначе связаны с французской императрицей.

Но это было только начало, и Зелинг увлекает нас дальше, в историю моды XX века — от отказа от корсетов в 1900-х годах до кануна миллениума, когда все в глубине души ждали конца света, о чём сняли кучу голливудских фильмов. Апокалипсис, по счастью, не наступил, и мы можем обернуться назад, чтобы узнать, как повлиял на мировую моду русский балет, звезды экрана и появилась антимода 1970-х. В книге собрано такое количество великолепных иллюстраций, снимков великих фотографов и редчайших высказываний легенд индустрии (если вы учитесь на дизайнера или связаны с искусством, эссе Кристиана Лакруа о черном цвете заставит вас упасть в восторженный обморок), что она по большому счету является фетишистским объектом. Обладать ею так же радостно, как селективным парфюмом или парой туфель Manolo Blahnik. Это одна из самых красивых книг в мире, автор которой исследует не только силуэты и визуальные свойства ткани, но и сердце мира, бьющееся в прерывистом ритме. «Блестящих эпох без трагедии не бывает», — пишет Зелинг о послевоенной моде. Это оказывает удивительно благотворный эффект, когда мы знаем, что красота, искусство и сама жизнь снова и снова возрождаются, обновляются и находят свою дорогу.

«Красота в изгнании». Александр Васильев. Первая публикация — в 1998 году

Российские эмигрантки первой волны часто работали в западных домах моды вышивальщицами, портнихами и демонстраторами одежды. Об этом можно узнать из душераздирающего эмигрантского произведения блестящей юмористки Надежды Тэффи «Авантюрный роман», только весь юмор в Париже кончился. Главная героиня, выдающая себя за русскую княжну, демонстрирует наряды французского модного дома. Это было совсем не так гламурно, как может показаться. Девушек презрительно называли «манекенами», как будто они вообще не были живыми существами (в СССР к ним развилось такое же неприязненное отношение в обществе). Платили мало, о чём Тэффи знала из первых рук. Ее героиня Маруся называет себя более престижным во Франции именем Наташа и носит шелка, меха и жемчуга, но лишь тогда, когда ее отправляют показывать всю эту роскошь в ночные клубы и рестораны. В жизни ей едва хватает на съем комнаты в доме, где живут другие эмигранты.

Этим оторванным от родины прекрасным девушкам, чья жизнь больше никогда не была легкой, историк моды Александр Васильев пропел гимн. Эмигрантская культура долго игнорировалась в СССР, но русские красавицы были заметным явлением в Европе и Америке 1910–1960-х годов. Сколько бы им ни платили, на Западе они казались воплощениями загадочной русской души, дореволюционной элегантности и аристократизма, а некоторые из них на самом деле были представительницами знатных родов, как княгиня Ирина Юсупова. Как и эмигрантские произведения Бунина, книгу Васильева с множеством роскошных черно-белых фотографий стоит прочитать, чтобы больше узнать о русской культуре за пределами Союза. Это не смазливые миниатюры, а прекрасные и трагические свидетельства эпохи в полный рост.

Making Faces. Кевин Аукойн.
Первая публикация — в 1997 году

Имя Кевина Аукойна отлично известно в мире бьюти-блогеров: они знают созданную им марку дорогущей косметики, на сайте которой можно приобрести две из трех его книг-бестселлеров (третью, The Art of Makeup, можно найти только в букинистических магазинах или у частных владельцев). Для профессионалов имя Аукойна значит намного больше. Он стал первым в мире известным визажистом — до него люди, владеющие искусством макияжа, относились к числу обслуживающего персонала, даже если оформляли лица голливудских звезд для «Оскара».

Аукойн — отец контурирования, на котором построена вся система чудесных преображений «До и после макияжа», которыми хвастаются красотки в соцсетях. В Making Faces мастер делится приемами работы с цветом, светом, тенью и блеском на примере голливудских селебов (такими вы их больше нигде не увидите). Если у вас никогда не было скул, внимательно изучите его советы. Для визажистов книги Аукойна до сих пор must have. Для всех, кто дочитал до этого места, главный секрет маэстро:

«Прежде чем начать, закройте глаза и почувствуйте структуру и расположение костей под вашим лицом. Как только вы получите хорошее представление о том, с чем вы работаете физически, вам станет намного легче улучшить свой внешний вид в целом».

«Иллюстрированная энциклопедия моды». Л. Кибалова, О. Гербенова, М. Ламарова.
Первая публикация — в Праге в 1966 году (первое издание на русском — в 1987 году)

Насчет «энциклопедии» не сомневайтесь: это настоящее научное пособие. Книга охватывает знания о человечестве за 5000 лет, содержит сотни репродукций с произведений живописи и скульптур, цитирует исторические документы и серьезна, как церковная служба. Не начинайте зевать. Да, всё это чертовски серьезно, но попробуйте найти книгу, в которой целая глава посвящена гульфику. Жена Канье Уэста показалась на церемонии «Грэмми-2025» в прозрачном платье. Знаете, кто это делал задолго до Бьянки Цензори? Первые красавицы эпохи Наполеона, которые нередко умирали от простуды, но что поделать, если мода велит носить прозрачные ткани.

Из истории моды мы узнаем о таких проявлениях человеческого безумия, что в современности перестаешь чему-либо удивляться. За трендовые остроносые ботинки в Средневековье могли сжечь на костре, а в эпоху Французской революции гильотинировали не только головы, но и парики как символы ненавистного прошлого. Да, еще идеала красоты нет, о чём нам прямо заявляют авторы, демонстрируя сотни этих самых идеалов, совершенно не похожих друг на друга. Вдумчивому читателю книга повысит самооценку, поскольку мы видим наглядную разницу в представлениях о красоте в разные эпохи.

Если история искусства да и история в целом проскочили мимо вас, есть прекрасный шанс исправить это, прочитав всего одну книгу, в которой вас не будут усыплять скучными датами и фактами, а покажут чертей, соблазняющих средневековых фешиониста, чтобы утащить их в ад из-за любви к украшениям и косметике, голые зады, высовывающиеся из-под гигантских париков, и не менее гигантские зады, гипертрофированные из-за моды на турнюры. Вот вы сейчас потешаетесь над инста-дивами с перекачанными губами, а люди занимались этим еще столетия назад. Среди иллюстраций в книге вы найдете множество смешных и неприличных карикатур, ведь то, что забронзовело в истории, когда-то было предметом насмешек.